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Mitski: La vulnerabilidad convertida en música

Mitski: La vulnerabilidad convertida en música

Mitski Miyawaki ha forjado un espacio único en el indie rock al combinar sonidos experimentales con emoción cruda. Su discografía se mueve con fluidez entre géneros, pero siempre regresa a la vulnerabilidad y la fragilidad humana como temas centrales.

Sus primeros trabajos, incluidos Lush (2012) y Retired from Sad, New Career in Business (2013), presentaron a los oyentes su estilo ecléctico. Sin embargo, fue Bury Me at Makeout Creek (2014) el que estableció su reputación como una compositora confesional y audaz, sin miedo a la incomodidad.

Puberty 2 (2016) y Be the Cowboy (2018) llevaron a Mitski al centro de atención del indie. Canciones como Your Best American Girl y Nobody se convirtieron en referentes culturales, abordando temas de identidad, anhelo y alienación con una honestidad impactante.

Sus presentaciones en vivo son obras de arte en sí mismas. Gestos teatrales, coreografías con objetos cotidianos como mesas y sillas, y movimientos corporales deliberados transforman los conciertos en narrativas inmersivas. Cada gesto parece cargado de significado, amplificando el peso emocional de su música.

Mitski encarna las contradicciones de la existencia moderna: el deseo de intimidad chocando con el miedo a la dependencia, la ambición socavada por el agotamiento, la alegría teñida de tristeza. Estas paradojas resuenan profundamente con los fans, muchos de los cuales se ven reflejados en sus palabras.